J'ai commencé par la peinture il y a
longtemps.
Je peignais pour mon plaisir uniquement. J'ai souvent utilisé ce médiateur dans le
cadre de mon travail auprès d'enfants en
difficultés psychiques.
Puis j'ai rencontré les "ateliers de l'art
cru" à Bordeaux où j'ai expérimenté une
approche singulière de la démarche de
création en peinture, modelage, écriture,
voix etc...
Je me suis formée à l'animation d'ateliers
d'expression créatrice et à l'animation
d'ateliers d'écriture.
Mon passage à l'art cru a été décisif pour
moi. Il a orienté de façon significative mon
rapport à la création et a contribué à
l'évolution de mon travail.
Je ne peins plus, c'est à dire que je
n'utilise que très peu la peinture. Je fais
des tableaux dans lesquels j'utilise des
pastels, des encres, des collages etc....J'utilise tout aussi ce qui me tombe sous la
main avec une préférence pour les vieux
métaux, rouillés si possible, avec lesquels
je fais des assemblages.
C'est la partie "sculpture " de mon travail.
Depuis que je m'intéresse à l'écriture,
j'ai
commencé à fabriquer des livres , comme des
tableaux, des livres uniques ou des objets
qui ont à voir avec l'écriture mais qui ne
sont plus tout à fait des livres.
L'idée
est: jusqu'où puis-je repousser la frontière
du concept "livre"? j'aime bien repousser
les frontières.
Une facette très importante de mon travail
est la transmission. Parce que je crois que
chaque personne peut goûter au plaisir de
créer si elle y est invitée et rassurée par
un cadre qui lui permet de s'exprimer sans
crainte d'être jugée.
Je crois que la création est plus qu'un
plaisir, elle est un outil de construction
et de développement de soi pour l'être
humain.
Je ne transmets pas un savoir technique mais
j'essaie de transmettre ce que je sais du "
comment on entre dans un processus de
création".
